Abstracte geschilderde en Digitale Kunst en Natuurfotografie gemaakt door Richard Vloemans 

 

Mijn naam is Richard Vloemans,Geboren in 1983 te Waalwijk. Huidige woonplaats: Blaricum. Dit is tergelijkertijd ook de plek waar mijn atelier gevestigd zit. De naam van mijn atelier is: Keerpuntatelier. Deze naam komt voort uit kunst wat mijn leven veranderd heeft (keerpunt). Mijn karakter is intuïtief en gevoelig. Hoewel ik hier trots op ben, is het gebleken in mijn verleden ook een valkuil te kunnen zijn. Door in deze valkuil te trappen, werd ik geconfronteerd met beeldende therapie. De therapie heb ik uitgebouwd naar een professie als kunstenaar/fotograaf. Op de ontdekkingstocht naar mijn kunstzinnige identiteit heb ik veel verschillende soorten stromingen en technieken uitgeprobeerd. Hier heb ik een keuze uit gemaakt om mijzelf te professionaliseren in een richting. Abstracte kunst, digitale kunst en fotografie kwamen uit deze ontdekkingstocht. Deze werkwijzen heb ik met elkaar verenigd en daar is mijn herkenbare, expressieve en soms een beetje pop en street-art kruising werkwijze uit gekomen. Ik heb deze vakgebieden uitgebreid met verschillende cursussen en modules van diverse opleidingen. 

 

 

 

 

Werkwijze Digitale Kunst

 

In mijn schilderijen vind je veel van mijn persoonlijkheid terug. Het uiten van mijn eigen gevoel en de verhalen die ik om mij heen hoor in de geestelijke gezondheidszorg, zijn een lijdraad voor mijn vakmanschap. Dit geld voor mijn fotografie als voor mijn kunst. Mijn intuïtieve houding zorgt ervoor dat ik veel durf te laten zien in mijn schilderijen, waardoor mijn eigen beeldmerk zich daarna al snel ontwikkelde. Er bestaat voor mij geen vaste manier van werken. Elk schilderij is op een andere manier gemaakt zonder beperkingen in het durven proberen van nieuwe dingen. Mijn kunst verbind drie disciplines met elkaar. Deze disciplines zijn: abstract schilderwerk, digitale fotografie en digitale beeldbewerking met 3D technieken. Hierbij maak ik gebruik van vier verschillende software programma's.  Het feit dat elk digitaal werkstuk ontstaat uit abstract schilderwerk, maakt mijn kunst uniek. De echte kleuren van olieverf en acrylverf banen zich een weg in het digitale medium. Met een high end scanner en mijn spiegelreflex camera zorg ik dat de abstracte afbeeldingen in de hoogste resolutie zijn te zien.

Naast het maken van digitale kunst, ben ik mij gaan verdiepen in natuurfotografie. Het leuke van fotograferen in de natuur is dat, alles elke keer anders is. Loop je twee dagen op het zelfde pad, dan kom je twee keer met andere foto's thuis.

 

 

Werkwijze Natuurfotografie

 

Mijn specialisatie is het fotograferen van detail waar je normaal gesproken langs loopt. Het blote oog kijkt simpelweg verder vooruit dan deze natuur objecten liggen. In de natuur is zoveel te zien. gedetailleerde fotografie van, stronken, bomen, bloemen, stammen, paddenstoelen en nog veel meer. 

Het is voor mij een sport om kleine natuur objecten zo groot mogelijk in beeld te brengen. Mijn fotografie staat bekend om zijn sterke en felle kleuren die ik er aan toevoeg. Alle kleuren zijn uiteraard origineel als ik ze fotografeer. Wat ik toevoeg zijn kleurenfilters en softfocus om de foto naar mijn smaak te krijgen en mijzelf te onderscheiden van andere fotografen. Ik probeer in mijn foto's meer lef te laten zien in beeldbewerking. Eerst moet je de foto zien, fotograferen en daarna bewerken tot een elk individueel kunstwerk. Dat is mijn manier. Fotografie is zeker een kunstvorm. Iedere fotograaf heeft een andere kijk op lichtinval, natuur objecten en de instellingen van zijn camera. Dit maakt het beroep of de hobby fotografie erg aantrekkelijk. Denken en kijken in kaders is een must voor een fotograaf. Als je het kader van de compositie helder hebt, dan ga je daar niet meer zo makkelijk vanaf.

Heel veel plezier met het kijken naar mijn digitale kunst en natuurfotografie. Er is ook een mogelijkheid om jezelf in te schrijven voor mijn nieuwsbrief. Zo blijf je op de hoogte van mijn digitale kunst, Natuurfotografie, kunstmarkten en exposities. 

 

 

 

Werkwijze abstracte schilderkunst

 

Een van de belangrijke punten van mijn abstracte kunst is het kleurgebruik. Als je een abstract kunstwerk van mij bekijkt, dan bekijkt u een gevoel, expressiviteit en een kleur. Eigenlijk gebruik ik alle kleuren van het palet in mijn werk en meng ik ze vaak op het canvas. Ik heb ook kleurenleer bestudeerd, daarom weet ik hoe ik mijn eigen kleuren moet maken. Naar mijn mening kan een abstracte kunstenaar zich onderscheiden door zijn kleurgebruik. Zoals u kunt zien, maak ik veel gebruik van de kleuren: roze, paars, geel en rood. Dit zijn de warme kleuren die ik naar buiten wil brengen op mijn schilderijen 

Mijn kunstwerk laat veel structuur zien, of het nu grof of fijn is. Ik creëer mijn structuur met verschillende producten. Naast de gebruikelijke gelmedia en verhardingsmaterialen van talens gebruik ik ook huis-, tuin- en keukenproducten zoals: bloom, meel, suiker, deeg en peper en zout. Deze producten geven een mooi structuur effect op het schilderij. Verder gebruik ik veel natuurlijke objecten zoals: zand, stuifmeel, vogelzaad en kalksteen. Deze producten meng ik dan met pigmenten en verf zodat de structuur een kleur krijgt. Dit wordt gedaan door dikke klompen van olie- of acrylverf te gebruiken met een palletmes. Soms gebruik ik collage materialen en gemengde media technieken samen met enqoustic technieken en vloeibare acrylverf om het schilderij nog interessanter te maken.

Alle olieverf, acrylverf en inkten zijn van hoge kwaliteit. Ik gebruik voornamelijk Talens acrylverf en winsor newton acrylverf. Voor olieverf gebruik ik van gogh en de met water mengbare cobra olieverf. Voor inkt gebruik ik de acryl inkten van talens, de spuitverf van liquitex en airbrush medium inkt. Mijn doekdoeken zijn van goede kwaliteit met dik en stevig houten frame, zodat het werk altijd in zijn originele staat blijft en niet krullen. Ten slotte leg ik een coating aan op de kunstwerken. De coating is halfglans en beschermt tegen UV-licht, krassen en weersomstandigheden zoals vocht. De zijkanten van het schilderij, ik verf altijd. In mijn ervaring behoren de zijkanten ook tot het schilderij

 

 

Materialen:

 

Abstract schilderwerk: olieverf (van gogh/cobra), acrylverf (Talens), spuitbussen (liquitex), airbrush inkten, vloeibare acrylverf (Talens), collage/mixed media technieken en inkt/ecoline. 

 

Digitale teken en schildertechnieken: Coral Painter, Coral Draw in combinatie met Wacom Cintiq 27QHD touch teken tablet

 

Fotografie: Sony A5000 met een 30mm macro objectief. 

 

Beeldbewerking: paintshop pro x9, Coral Painter, Coral Draw, Adobe Photoshop Elements, media impression en photoscape.

 

Computer specificaties:

Intel Core i7-4460 3.2GHz

Kingston Technology SSDNow UV400 240GB

MSI H97M-G43     H97M-G43

Cooler Master CM Storm Octane

BitFenix Pandora Window